泷田洋二郎 :“电影是我们共通的语言”
本文摘要:《入殓师》导演执导的首部中国电影上映 泷田洋二郎 :“电影是我们共通的语言” 2014年,日本导演泷田洋二郎接到中国电影《我爸没说的那件事》的创作邀约时,对中日合作的尝试深感兴趣,“我就想,不要管那么多,我先跳到这个氛围里再说。”事实证明,泷田洋

  《入殓师》导演执导的首部中国电影上映

  泷田洋二郎 :“电影是我们共通的语言”

  2014年,日本导演泷田洋二郎接到中国电影《我爸没说的那件事》的创作邀约时,对中日合作的尝试深感兴趣,“我就想,不要管那么多,我先跳到这个氛围里再说。”事实证明,泷田洋二郎的决定一点都不“冲动”。《我爸没说的那件事》昨日上映,影片深具岁月沉淀和文化底蕴,以静美的电影语言讲述了沉默的父爱。在接受北京青年报记者专访时,泷田洋二郎表示,尽管有着文化、生活习惯等差距,但是,在拍摄电影这件事情上,不同国别的电影人拥有的共同点很多,“电影就是我们共通的语言。”

  电影人之间的沟通其实并不难

  《我爸没说的那件事》改编自作家辛酉的短篇小说《闻烟》,由泷田洋二郎执导,张国立、韩庚、薛昊婧主演,讲述了柳氏冰晶糕第八代传人柳见三(韩庚饰),自小与父亲柳庭深(张国立饰)学习制糕手艺,希望有朝一日能接手“同顺祥”。然而,父亲始终在最后一道工序开始前将儿子赶出门外,独自完成最后的熏制过程。直到生命最后一刻,父亲都没有告诉柳见三制作冰晶糕关键一步的秘密。在整理父亲的遗物与接管家族族谱时,柳见三才终于解开了疑问。

  日本导演泷田洋二郎因执导《入殓师》而为中国观众熟悉并喜爱,作为奥斯卡最佳外语片奖获得者,泷田洋二郎却一直不乏跃跃欲试的创作之心,他笑称自己是“杂食动物”,想探索各类题材、各种体量的制作。

  泷田洋二郎导演与《我爸没说的那件事》的缘分要追溯到2014年。当时,他作为北京国际电影节评委来到北京,参加了一些活动。他被中国电影市场的蓬勃发展态势所吸引,“当时就收到了来自中国制片人发来的小说原作《闻烟》,考虑把它改编成电影,请我来执导。一个中国故事,专门请日本导演来拍摄,这种尝试本身就很有趣,我希望置身其中探索。”

  2015年,《我爸没说的那件事》的筹备开始启动,2018年开拍,2019年完成后期,泷田洋二郎也在这个过程中十几次往返中国。他坦承,最开始是有一些焦虑和焦躁情绪的,“慢慢地,大家知道我想要的效果是什么,一切就迎刃而解。”

  泷田洋二郎认为电影人之间的沟通其实并不难,“因为我们有共同的目标要去完成,哪怕语言不通,或者困难重重,但大家都是电影人,用拍电影的实际行动来做沟通很有默契,大家都能懂。我们拍摄到后期,感觉都不需要太多的语言,在一瞬间大家就明白了彼此的意思,这让我很感动。”

  人与人之间的爱可以跨越国界

  《我爸没说的那件事》中,最打动泷田洋二郎的是其中深沉、内敛的父爱,“对我来说,我作为父亲不会采取这种沉默式的父爱,但是,我非常理解影片中这位父亲的伟大。他在以生命为代价来延续家族工艺的百年传承。这让他很矛盾,他不想跟儿子说这个秘密,所以,他对儿子的爱和保护,就蕴藏在这种无言、无声之中。这个故事很有深情,其实,这不仅仅是中国的传统的父爱方式,在日本也有很多匠人父亲,他们与影片中的父子的沟通方式很相似,这种内心的温暖、人与人之间的爱是永恒的,可以跨越文化,跨越国界得到传递。”

  泷田洋二郎之前拍摄的影片多涉及生死,比如《入殓师》就表达了一种豁达的生死观。泷田洋二郎表示,电影是可以直面这一主题的重要艺术形式,“随着年龄的增长,我对于死亡变得比较容易去接受了。”

  他表示自己在《我爸没说的那件事》中有一种情绪,就是“子欲养而亲不待”,我个人也是有这种真实体验的,因为我的父亲也已经去世了。我像电影里所描写的那样,经历了很多遗憾,比如后悔为什么当时没能多跟父亲聊聊天,多多地陪伴他。

  演员如果没到现场很多东西表达不出来

  影片中张国立和韩庚精彩地演绎了一段从冲突到和解的美好关系,对于这对父子组合,泷田洋二郎笑称自己当时也非常好奇,“我就想,哪两位演员会适合这对父子呢?后来我看到张国立和韩庚一起出现的时候,我的直觉就认定,他们是一个非常棒的搭配。”

  让泷田洋二郎感动的是,张国立和韩庚在诠释人物时,不只是将目光局限在各自的人物上,而是以一种俯视的全局视角来看待作品,“他们考虑到我是一个外国导演,对我有很多关怀,给我很多相应的建议,让我在现场获得很多启发。在片场,他们一边贡献生动的表演,一边进行各种细致的调整,他们对于创作非常积极,我很感谢他们。”

  泷田洋二郎会要求演员表演首先忠实剧本,因为“这是出于对剧本的尊重”,当然同时也期待高于剧本的演出,因此在现场是持续摸索、细致调整,“对于我来讲,剧本是不会有‘定稿’的,可能一直到剪辑结束的时候,才真正完成。”

  泷田洋二郎强调现场的重要,“演员如果没到现场,很多东西是表达不出来的,比如,张国立和韩庚只有身处在美丽的自然环境当中,或者在厨房的真实场景中,彼此互动,才能决定用什么样的情绪、音量、语气去完成行动,他们在剧本的基础上,有一些精彩的即兴发挥,我对此也表达了认可。”

  做好自己是面对压力的解决之道

  2009年,《入殓师》获得奥斯卡最佳外语片奖,泷田洋二郎也迎来了自己人生中的高光时刻。泷田洋二郎坦承,自己当初并没有想到《入殓师》能获得如此高的成就,“我就是拍摄我所感受到的生活本身而已,我至今也是在延续这个想法。不管一位导演呈现出怎样的作品,总是要面临各种评价。而导演怎么办呢?我认为,还是要将自己所认定的东西坚持做下去,打开视野和心胸,去面对任何品评,忽略那些没法改变的事情,积极汲取自己所能收获到的东西吧。”

  拍摄了《我爸没说的那件事》之后,泷田洋二郎导演是否将继续在中国拍摄第二部电影?他笑说,确实已经有了邀约,但是否能够合作,还要看后续的情况,“我这次在中国拍片结识了很多中国朋友,了解到很多中国文化,希望未来多参与中国电影的创作。”

  对于自己执导的首部中国电影,泷田洋二郎有着怎样的期待?他笑说:“我希望更多的观众能够看到这个作品,因为观众越多,我收获到的反馈就越多,我就越能了解这部电影到底在大家眼中是怎样的一个存在。”

  与其关注票房,泷田洋二郎表示自己更在意的是,“这部电影有没有最后留在观众的心中,我的表达观众有没有接收到。哪怕只有一位年轻的学生也好,或者一位观众也好,觉得这部电影给了他一些心灵的触动,甚至因为某一个瞬间,对电影创作发生了兴趣,这对我来说已经是很大的成功和安慰。我希望我的电影能启发人、鼓舞人,甚至以此为契机,帮助人们做出一些正确的选择,这对于我来说,是非常重要的意义。”

  文/本报记者 肖扬 统筹/满羿

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